是一很具也斯味的演，特是在下香港了底改城市面貌的下，演者演着及着也斯描前香港街道及人物的，形成了前回在生活的照，有景物依，人事已非的愁。份愁是很也斯的，一描述景及人物的字行，把玩香港人有，中英文特性合的文字感，弛地透出土地及事情的烈感情。完全把握了柔，令也斯的多文字作品成、音及文字拼，再在中聚集。如果也斯作品很熟悉或喜他那描香港的淡然味道，便很容易投入是次作品，一有故事情，上段下句非理性，而是感性上或上的，像一，演者、及音片碎得像在舞台上自由游，因及演也是主演之一的珠的格魅力，勉在象中拉回一化之下的秩序。
正如作品名《「物游」——也斯》已不只是一些可性想的文字，「睹物思人」的音，游的一多、作名，同中的「」又成也斯走入的，些「食字」、相等然不是也斯的格，但是下香港的文化，又默默地也斯下的香港合。同名字也突出了演出的主，非乎起承合的故事，而是把意象游走於也斯、（香港）、物、、等之，依靠、文字、音及形的美串，成一思上的地。演出正是如此，由最初被安排後台，化，甚至走上舞台，再下才回到席上，作品意在一些想像的界限，了一些物人既定的。然而有趣的是，因席是有位的，即以非正式的方法，必坐回已安排好的既定座位，且最後是回到框舞台的，便我一思已被打，但身是回到格式化的印象，像很刻意的告，形式及空是既定的，但人的想像可以有很多可能性。配合空的舞台景，台上有三活拱地台，一座三角平台琴、立式琴，有一已破的琴而已，可完整地看院的舞台後背幕，加上大堂前舞台的台板被打，裸露原本供就位的深坑，可以是真正的把整舞台打了看。
式的舞台，最能想像力的配，例如演者提起一片面，是的天上月亮，下一秒成坐一起的桌面，一吃的景致。光不利用一部小小的投映，就在巨大而空白的背景幕上打出追逐的人，的想像。然而然些想像呈是源於也斯六十年代起的作，但仍不出下抗的回，像〈一枚苦瓜旅行〉的海被查景成了主，重不的查令人焦躁不安，而〈中午在涌〉的「我是一不的石」，演者演起也得沉重。最，也斯的街道，中、仔、素街、大角嘴、新蒲，不曾在舞台上出，而是通文字在的海中重新建，台上反而是透演者有意意不或不安的音，出回十分空洞景的悲哀。看起，在一地的人物都常零散，一切也像那部置在一的破琴一快要粉碎，然而因有人，有，有，更重要是有的想像，才能在空的土地抓住了一生命的力量，就像珠在中段一巨大的白互，力地渴望落，每次均被放的演者回空中，起舞。
或者，的角度，演出似乎少了一份扣次之的力，然而我看到刊中演珠在最後一首中着未的我，而潘朵拉箱子被打，在恐和哀之中，我看到希望，我便知道，裸露整院部的，就是那被「打」的箱子，中所的空，照了作人以入，感性地演了下香港的力、怒悲。然而，台上不分演、、伶人、素人，使身演出的是也斯的那香港，但所凝望的，是未到望的今天。好比最後一幕，珠在台前在漆黑的深坑抱出一白色，她把未希望的想像，每一位。
（次2019年12月1日 4pm，香港大堂院）
文章已刊於《》2019年12月
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