《方文化集成》之一的《方美》(北京日出版社,1997),用十二章分析方美。
第一章、 方人的 。第二章 、迥西方的美品格。 第三章 、多元美的本建 。第四章、 面具──美延的物象。 第五章、 角色──我非我的知 。第六章 、──向舞找境 。第七章、 本──美的底 。第八章、 表演美──之魂 。第九章、 色彩的美效 。第十章、 悲──人精神的至 。第十一章、 喜──苦人生沈思 。第十二章、焦──主透 。(的焦?大持主文者吧?反之,台是後/代主的焦)
一本三百多的就已不分析出方各地十美了,更何千字不到的,故本文性地抄些:
「第二章 、迥西方的美品格。第一、民族性:文化意的。第二、合性:表演集成。第三、定性:形式美的提。
就而言,方的西方的,其主要不在於西方分以歌唱主的歌、以主的和以舞蹈主的舞,而方同又唱、又、又有舞蹈、又有作…竟西方也有合性…二者的在於,方合包孕著一些西方所缺少的因素和表手段…(p.71)
「方非常究舞台和表演式的形式美──姿美、服美、音美、奏和空的美…等等。程式和程式化是把的人和社生活中的言、行、思想、感情等,加以分,用型化的、化的、成套的言、作或旋律表示些分。(p.75)
「第三章 、多元美的本建 。第一、假定性的──象徵美。第二、性的──突美。第三、情境的念──共美。
「因是表人生的,方人必然也人生中到不可解救的矛盾,以及理想事的永久性突,因此,舞台上不有悲,只因方有格分悲和喜型(只有和?),而且在悲的情及其理方面表出自己的特(善有善,有?),才使人生方有悲的。(p.270)
 
明歌子《白蛇》


 
 

河洛歌子《起成功》
 
 
光 新京《王熙大府》

光 新京《金》

光 新京歌唱《孟小冬》

光《后和她的小丑》
 

 魏海敏《望城》

《虎》
 

青春版昆曲《牡丹亭》

 

新《神算》

 

新豫《原野》

 

陵坊《新荷珠新配》

 

川 表演工作坊

 

川 表演工作坊
.jpg)
 

川 《想家》

 

李修 屏表演班《京示》

 

人神鼓


 
 水月
 
 光舞集
 

林珍 垢舞《》


林珍 垢舞《醮》
 
美娥 唐府 歌行
(drama)百度百科
  指曲,後用曲、、歌、舞、等的。  
  [drama;play] ,指以言、作,舞蹈,音,木偶等形式到事目的的舞表演的。文上的概念是指表演所作的本,即本。的表演形式多多,常的包括、歌、舞、音、木偶等。
【具含】
  合的一。有含:指以古希悲和喜端,首先在洲各展起而在世界泛流行的舞演出形式 ,英文drama ,中之。包括方一些家、民族的舞演出形式,如中的曲、日本的歌舞伎、印度的古典、朝的唱等。 
  【分】
  (1)、表形式的不同: 、歌(《白毛女》、《蝴蝶夫人》)、舞(《色娘子》、《天湖》《睡美 人》)、、歌舞 
  (2)、情的繁和不同:多幕、幕
  本中通常用“幕”和“”表示段落和情。“幕”指情展的一大段落。“一幕”可分,“一”指一幕中生空或隔的情。本一般要求篇幅不能太,人物不能太多,景也不能多地。初改短小的本,最好是成精短的幕。 
  (3)、材反映的代不同:
  史、代 
  (4)、情主的不同;
  悲、喜、正(悲喜)。 
  (5)、地域色彩不同: 京(北京)、(上海))、豫(河南)、(山江)、川、(湖北)、楚(湖北江西)、(山西)、梅(安徽)等 
  (6)、演出合的不同: 
  舞、播、等
  【本】
  公元前4世,士多德在《》中已表述了本的。他:一切都是模仿,是人的行的模仿 。2世以後 ,印度的第一部理著作《舞》也指明:“就是模仿。”19世以後,本的研出了的局面,主要有,突,激,情境、室等。 
  :定是的必要件 ,也是的本所在。法理家F.是念的代表,他言 :不管是什麽的作品,都是了看的。“有,就有”,因而,的一切器官都必的欣相。 
  突:以法理家布退代表。19世末,布退指出:舞乃是人的自意志的所,人物的自意志的必定遇到阻,主克服阻就要之,就成“意志突”,的本就在于此。美理家J.H.森把的本之“自意志在其中作用的社性突”。他:由于是理社系的,而人的自意志又必受社必然性的制,因而,真正的性突必是社性突。念可以一句表述:“有突就有。” 
  激:英理家W.阿契否定布退的“突”,他把小相比,小是“”的,而是“激”( crisis ,又危 )的,所理的是人的命和境的一次激,就是本的所在。 
  情境、室:早在18世,法哲家D.狄德就曾把“情境”看作作品的基。黑格在到的特性,也曾把“情境”“突”系在一起,情境的本意。存在主哲家 、作家J.-P.特把自己的本“情境”,把的象成是人在情境中的行。B.布希特把看作是一科的方法,:院乃是人在特定情境中行的室。念也一特定的角度界定了的本。   
  元本的主要成部分包括1曲2白3科4
  1曲:配曲的唱
  2白 指古代曲中的道白
  3科 指曲程式作。
  4 曲曲
【起源】  
  一、歌舞,此又可析:
  (1)廷舞,清代性德《水亭》:“梁大之,作一老翁演述西域神仙化之事,伶始于此。”始培在《原》中根古代舞多有扮人物之事,“曲者,源于古代舞者也……固後世曲相近者也。”常任在《在原始的音舞蹈》中,系的考察了原始音舞蹈的因素後“原始社中的的音舞蹈,便是後做成完美的前”。周白的《中史》中的最早源溯至“周秦的舞”。 
  (2)上古歌舞,庚、郭城主《中曲通史》篇首句:“中曲的起源可以上溯到原始代的歌舞。”我知道一切起源于,中的歌舞也不例外。《.舜典》上:“予石附石,百率舞。”所百率舞,不是像後的儒家所神秘化的那,是在人世百都朝拜舞蹈了,舞是用石相或用手石打出秦的,那鼓也有,可是很原始的。到後才有了鼓,所“鼓之舞之,”就一步了。舞可能是出去打以前的一原始宗教式,也可能是打回之後的一祝式,《氏春秋.古》篇中:“帝立,乃命,乃效山林溪谷之音以歌,乃以鏖革置缶而鼓之,乃拊石石以像上帝玉磬之音,以致舞百。”是代于古代舞的一。可以透段歌舞的描看出一幅原始人在山林中打的景象:“一面呼,一面打著、各陶器、石器去恐野,于是野就狼奔豸突地逃走而于落了,位原始代的家“”(其不是一人,而是全人民)就是按生活中的造了狩舞,所的“百”是人披皮而“舞”的景,不是于狩生活的愉快和的回了。然,的景都是已化了,音、舞蹈都是已奏化了的,舞蹈著厚的式性,它是氏族的保神或始祖祈,以求次出去打得收,或者是打回了酬神祗而行的。但不管它是什麽式,也不管它披著多厚的原始宗教的外衣,其意,乃是一于的演、,不光是了人的熟程度,而且也培了年的人,《.舜典》中有命夔“典教胄子”的。“胄子”的注解是族子弟,但原始社有族,恐怕就是年武士了,用舞去教年武士,不是他又是什麽呢?因它的容就是原始人狩作的模仿。 
  既然是模仿的作,也就可以是最原始的表演了。 
  原始的舞蹈是和歌相伴的,他不是不地跳,而是一面跳一面呼歌唱。《氏春秋.古》篇中:“葛天氏之,三人操牛尾。投足而歌八。”略可想的情形。 
  在原始社,歌舞不止狩舞一,有舞,它的性和狩舞是差不多的,到了入耕代,又生了一系列有事的祭典,如“”如“雩”。是在年,了酬事有的八位神而行的。在一天,公社的成是情、、唱歌跳舞的。一直留到春秋代。《孔子家.》:“子于。孔子曰:也,乎?曰:一之人皆若狂,未知其也。孔子曰:百日之,一日之,一日之,非所知也。”可以看出完全是民一年辛苦後的。 
  相“”是伊耆氏所首,一伊耆氏就是神氏足是期密切相的俗。“雩”是天旱求雨的祭祀。《周.春官》“宗伯”下:“司巫……若大旱,巫而舞雩。”《周》的然是奴社的事,但然是原始代的留下的俗,除此之外,在原始公社的多日也 
  行舞蹈。例如男女相,也有一日,大家合在一起唱歌跳舞。日在民族就是祭祀氏族女始祖的日子,所跳的舞就叫做“舞”在西南少民族的所“跳月”“郎”“歌墟”等可能就是日留下的形。 
  原始歌舞的一主要特是它的全民性。到了奴社,有了,在上的情也就起了化,祭祀式已不是全民性的日歌舞,它成了只是奴主族所有的了,第一把天下自己子的禹,他治水成功,做了部落盟的首之後,立刻“命陶作夏龠九成,以昭其功”《氏春秋.古》的舞已始失去全民的意,而成耀人功的手段了,禹的子也他一手,用歌舞耀,自己的威。他三次上天,天上偷了《九招》(即《九韶》)歌舞,在“大穆之野”行表演。此以後,奴主族便把本是于全民的歌舞拿歌自己的功德,《氏春秋.古》篇中:“乃命伊尹作《大》歌《晨露》修《九招》《六列》,以其善”。而《大武》之舞又是歌周武王和周公商及平定奴叛的武功的,是所“武舞”它是手盾牌和武器而舞蹈的,有歌周朝治者治如何有秩序、如何天下太平的《韶舞》,就是“文舞”。 
  《史.》中引一段于《大武》之舞的如下: 
  牟侍坐于孔子,孔子之言,及……子曰:“……夫者,象成者也,而山立,武王之事也,蹈,太公之志也,武皆坐,周召之治也,且夫《武》,始而北出,再成而商,三成而南,四成而南是疆,五成而分。周公左,召公右,六成,以崇天子,振之而四伐,盛威于中也,分 
  而,事蚤也,久立于,以待侯之志也。” 
  段于《大武》之舞的解看,他包涵著一段故事的容,舞不足以表它的容,但演故事的向也存在了。 
  (3)西域歌舞,村、霍旭初《西域歌舞》中指出:唐,西方交通之拓、文化交流之繁,西域文化的一支歌舞,逐步入中原,成我的重要源流之一。代的百,唐代的舞,西域成分都占相比重,尤其在唐代,的因素入舞之中,西域歌中原的融合,不出了唐代盛的歌舞品,後世的有十分深的影,我者任半塘先生指出:唐代歌舞“面承接南北朝之源,面彩西域歌舞之情 ”早在半多世以前,地山先生就述了六朝候西域如,康等及伊斯或印度舞的,有“”也入中土 的解。 
  于唐代歌舞,《唐.音志》:歌舞有大面、、踏娘、窟子等。任半塘先生凡唐人“俳歌舞奏”皆歌舞。他在《唐弄》第二章《歌舞》中指出:“一旦容有故,或技涉白,略,表模糊。亦非歌舞不可。”西域歌舞者,《唐》中“、”一,曰“出西域,胡人猛所噬,其子求之,此舞以象之也。”任半塘考歌舞,涉受西域影的很多,明指出西域歌舞“”者有“西伎”、“莫遮”、“舍利弗”等,“”者有“”、“弄婆”等。“莫遮”是西域歌舞中有代表性的一目,莫遮的,以唐慧琳《一切音》四十一:莫遮,西戎胡也,正磨遮,此本出西,至今有此曲,此、大面、之也,或作面或像鬼神,假作面具形,以泥水沾行人,或持索搭,捉人,每年七月初,公行此,七日乃停。土俗相:常以此法禳,趁刹鬼食啖人民之也。”莫遮,又寒胡,文上看,莫遮在中原,大都是供治者的,自北‘周宣帝大象元年到唐玄宗元元看130多年,常列廷玩的目,自然要次的改造,政治而易。最清楚的例子是唐中宗中令投中宗喜“寒胡”所好,作“莫遮”歌五首,每首後附和“。”同一, 到了玄宗元元年又上疏曰:“寒胡未典故,裸跣足,盛德何,水捉泥,失容斯甚。”求禁此,玄宗本各族舞,因政治需要乃崇信道教,至天年,推行“改佛道”“改胡”的政策,寒胡便遭禁止,但莫遮的曲牌被保留下,唐代廷的寒胡,突出了“忠祝,永年”“夷邦”的政治教和玩耍氛,把民俗容,西域生活涵完全抹掉。因此,莫遮歌舞史籍上的去研究分析是不足取的,“莫遮"中的水沾行人,波斯民俗供奉不死之神的活,清水象征著“摩”水。的莫遮歌第三首有油囊取得天上河水,添上年杯,”之句,不正“摩”不死之酒的含意相印?由此可,水人是莫遮的最情,此的精所在,亦此原始形的基,故在播中增,但此核心情始保留著。 
  “莫遮”表演者戴各式面具,是此的又一特。《酉俎》中的“服狗,猴面”都明了“莫遮”歌舞的面具表演,面具既刻了中人物性格,又是演容的手段,化的重要志,“莫遮”的面具多化,表明的,亦即“能感人”教化功能的展成熟。 
  《一切音》所,以面具表演的形式,除莫遮外,有“大面”“”“”,于“大面”,唐代名有“陵王”,大面是面具之,“大面出于北,陵王恭才武而面美,常著假面以,周金庸城下,勇冠三,人之,此舞,以效其指刺之容,之陵王入曲”。 
  《陵王》的情主要“指刺之容。”加以面具之角色扮,然不是的舞蹈,而是性的表演。“陵王”大面是受西域影又按西域大面之歌舞,早有者。王先生曾:“如使豆同音,而此出于豆,或由等而入中,其自不在隋唐以後,或北已有此,而《陵王》《踏娘》等,皆模仿而之者。”唐代,崔令《教坊》《踏娘》:北有人姓,不仕,而自郎中,嗜酗酒,每醉其妻,妻悲,于,人之。丈夫著人衣,徐步入,行歌,每一叠,旁人和之:“踏和!踏娘苦和!”以其且步且歌 
  故“踏”;以其冤,故言苦。及其夫至,作之,以笑。”《踏娘》歌舞,而非的舞蹈。 
  二、巫 
  我周代盛行的祭,是祭祀式中具性的一。此早于宋人《坡林志》(卷二)八,三代之也,聚,此人情之所不免也,因附以,亦曰不徒而已,祭必有,曰“奠”……今之“祭”有也,、虎之,之?置鹿女,之?非倡而?“葛 
  榛杖”,以老、物;“冠”“草笠”以尊野服,皆之道也。 
  明人慎在《升庵集》(卷四十四)中楚之《九歌》“女之,本由巫……楚《九歌》所言巫以神,其衣被情今倡何!”王在《宋元曲考》中提出:歌舞之,其始于古之巫乎?巫之也,在上古之世。《楚》:“古者民神不,民之精爽不者,而又能衷正……如此,明神降之。在男曰,在女曰巫,及少之衰,九黎德,明神糅,不可方物。夫人作享,家巫史”。巫之事神,必用歌舞。他古代的巫是以歌舞鬼神的,同,古代祭祀鬼神要用人扮成“保”或“”作神鬼所依的,扮成“保”的亦即巫,他定'群巫之中,必有象神之衣服形貌作者."一做法就是'後世之萌芽'.由此王“後世,自巫、二者出”。 
  一多在《什麽是九歌》中:“格的,二千年前《楚》代的人《九歌》的度,有什麽差,同是欣,所差的是,他是在祭前一形的歌舞。我只能上欣中的歌了。”他《九歌》“解”一部大型歌舞。董康《曲海目提要.序》:“曲肇自古代之”是古代的一逐鬼疫的式,特是在每年除夕最盛大,舞蹈者都戴著面具。 
  “巫”“宗教式”相。早系述中起源于“宗教式”的是英牛津大教授彼得的《中起源于宗教式考》一文,他:“在中,如同在世界任何地方,宗教式在任何候,包括代,都可能展,定展的各因素,不必求于的去,它在今天仍然活著。”周育德在〈中曲中宗教〉中:原始宗教辟了曲的源,先秦宗教孕育了曲的胚胎,秦宗教生了曲的形,系地述了宗教在曲生段的作用。 
  三、俳 
  庚、郭城的〈中曲通史〉中到,在西周末年出了有族篡起,供他色之的人“”,有也“倡”或“俳”。“”都是由男子充任的。,夏桀代就有了倡。向《古列女.孽嬖.夏桀末喜》中:“桀……收倡侏儒狎徒能奇者,聚之于旁,造漫之。”于的,最初于《.》史伯桓公周幽王“侏儒、戚施在”昭:“侏儒、戚施皆笑之人,可就是的俳。春秋代,孟扮叔敖而楚王相答一事,向被人是中的端。宋人高承《事物原.俳》引《列女》:“夏桀既,求倡侏儒,而奇之。”清人焦循亦持此:“之伎也,善肖人之形容,人之笑,今耳”王《宋元曲考》除“巫”之源之外,“巫以神,以人,巫以歌舞主,以主,巫以女之,而以男之。至若孟之叔敖衣冠,而楚王欲以相,施一舞,而孔子其笑君,于言之外,其亦以作行之,後世之相。”由此推出,“後世之,自巫、二者出”的。 
  ”春秋之俳,如之施,楚之孟,既之。以歌舞及事,尚未演史故事。自以後,始演之。降及南北朝,遂合歌舞以演一事,但以事至,具廓,之,不如之舞也。“(摘自民俗家著:《唐代社概略》 ,商印,1936年3月初版)
  四、傀儡 
  此于楷弟《傀儡考源》,他傀儡的源溯至西周中方相氏所佩戴的“金四目”面具,因方相矢是用真人扮,而家出每用方相氏先就柩路,由是系到《唐.音志所“窟子”:“作偶人以,善歌舞,本家也,末始用于嘉”等,乃定傀儡即由方相氏的疫而。但因方相氏系用真人扮,于是“代傀儡有二派:一以真人扮,一以假人扮演,二者性不同,而皆之傀儡。”中“余此文所,以宋之傀儡、影主,以宋元以文所出,乃至後世一切大,皆源于此”。 
  五、外 
  地山的《梵例及其在上底滴滴》中、印容和表形式上的共性出得出:“中化底迹如果不是因印度的影,就可以看作是巧底情形相符了。”振的插本《中文史》、季林的《比文民文》均持此。 
  六、民  
 唐文在中古代史中:“我中的主要起源自民,古所以晚起,所以民,它的通俗容和大化的外形,它的平庸思想,人情世故的主,它之所以跟世界上希悲和印度梵大的地方,完全由于它自民,以足平民的消第一要,因此它的成熟期也非要等待中社演化的果。宋代出一具而微的大化市民社不可了。” 
  七、文 
  一法,文才是中生的重要因素,其中又有以下不同看法:
  1、唱文。任光《北宋目辨析》:“中曲是由多的合而成的,它的生固需要各因素之成熟,但其中起定作用的在于文,北宋的大型生,源于唱文》”。 
  2、天在“中起源研”上的言,:“中不事因素……敦煌文是的一重要因素,……考察,它上是中一很粗的源。” 
  3、自小胎。在木市“中起源研”上的言:“中曲的起中的宗教、民俗、歌舞特是唱有著密切的系……中曲小分後,必然是以第一人而不是以第三人的方式演出,有,不上中曲,必有角色行,有,也不是曲”。 
  八、百之 
  祝肇年、彭隆《百是形成中曲的》一:“是在‘百’中孕育形成的,“角羝”又是直接孕育的母。在《瓦舍文化中的形成》中明到:“我曲形成于代,在代百中已出了,像《海公》、《仙唱》目,就是初期的,它都是一演出,有演表演、有故事穿、有。衡《西京》是的:海公,赤刀祝,靠(伏)白虎,卒不能救,邪作盅,于是不售。葛洪的《西京》上也有:有海人公,少,能制蛇虎……秦末有白虎于海,公乃以赤刀往(伏)之。既不行,乃虎所。俗用以,帝亦取以角羝之焉。海公的演出形式角地羝,演通戴白虎面具行角力相表演故事,它然已不是的技比,而是“”,因角羝是在定情景中完成的,早已定了。代的百也叫散,是民演出的歌舞、曲、技、耍目的。曲就孕育在“百”的演出境中,它吸取了各姐妹的,在母中形成自己的基因。 
  九、 合而成 
  1、李《我曲合性的特及其律》一文:“我曲既然是包括歌唱、念白、舞蹈、伴奏因素的合性……各有各的特性,它合在一起之後,其各自的特性又各有化和展……” 
  2、周白《中的起源和展》一文:“中的起源,我人的看法,是用“俳”和“倡”扮人物而作故事表演始,然後而合其它成一合的展。 
  3、任光《北宋目辨析》:“中曲是由多的合而成的。” 
  【形】
  在古代希 ,被分音、、雕塑 、建,被的。但是,真正的包容(文)、音、、雕塑、建以及舞蹈等多成分,因而被合。 
  每一都有特殊的表手段,而成形象的外在形。作一合,融化了多的表手段,它在合中直接的、外在的表是:①文。主要指本。②造型。主要指布景、光、道具、服、化 。③音。主要指演出中的音、插曲、配等,在曲、歌中,包括曲、演唱等。④舞蹈。主要指舞、曲中包含的舞蹈成分,在中化演的表演作。 
  中的多因素分起著不同的作用,它在合整中的地位不是等的。在合中,演的表演居于中心、主地位,它是的本。表演的手段形作和,是的基本手段。其他因素,都被本所融化。本是演出的基,直接定了的性和思想性,它作一文形式,然可以像小那供人,但它的基本值在于可演性,不能演出的本,不是好的作品 。演出中的音成分,是插曲、配是音,其值主要在于演塑造舞形象的同作用。演出中的造型成分,如布景、光、道具、服、化,也是不同的角度演塑造舞形象起特定助作用的。以演表演本,多成分行吸收融化,成了的外在形。
【世界史】
  
  西方的生
  西方的曙光,普遍是古希悲,而古希悲是源于古希城邦的 蒂厄尼索斯(Dionysus)的崇拜式。在祭典中,人扮演蒂厄尼索斯,唱“戴神”,跳“羊人舞”(羊是代表蒂厄尼索斯的物)。古希悲都是,古雅、重大。表演有歌伴唱,史表明歌先于演存在。于起源,也可以考德哲家尼采的早期哲著作《悲的生》。
  中的生
  就西方的定,中有「」的。不一般在中,若不以格的定分,中古代的曲入的大。
  中曲的根源在可以追溯到先秦到代的巫式,但是宋代南的展才有了完的文本作,存最早的中古代本是南宋的《元》。元代以大都、平和杭州中心,元大放彩。後世形成了多曲形式,也就是各。明代的昆曲展,首先得到士族大夫的追捧和喜,他大量造本,不修改曲,同修正昆曲的理,使得奇本成一新的主流文形式。後昆曲又得到晚明和清代廷皇室的喜,成族生活的一部分,成得官方肯定的,故“雅”;而以各地方言基的地方,受民喜,“花”。于是在清代形成了“花雅之”,上是曲共同繁的局面。富了曲的,也形成了各自的特色。
  近年的研究者曾永提出一套法,在中起源,要分“大”“小”,大是成熟的曲,而小是的型。大是在到了金元之後才展完成,而之前的宋、唐代的代面、踏娘、、、樊排君等,都可列入小的行列,而中在非常早之前,就有小。
  中在近代西方有文化接前,有西方意上的“”(主要指)。中的一有情的,“以歌舞演故事”的,合音、歌唱、舞蹈、武和技等的合形式,也就是曲曲。
  作文的
  文本(即“本”)是一出的基本要素,是一的先件。
  本最重要的是能被舞上搬演。文本不算是的完成,直到舞演出之後(即“演出文本”)才是最的呈。代文人中,也有人作不合舞演出,甚至根本不能演出的本。的文本案(也叫)(比著名的如王德的《莎美》。)代中也出了有本的演出例。
  的文本,在不演出的下,可以作的文式欣。
  作表演的
  著西方代在演以及演系上的,理逐文本的大到整,而生“面度”等新念。其中,比著名的提法是20世70年代英演彼德?布克在其著《空的空》(The Empty Space)中提出的念:「一演,走一空的舞,就是一出的全部。」
  活生的必要件
  1.一如何定,只有足以下的件,才可一次活。
  2.交流的者:演。
  3.演必同在。
  4.事件生在一定的空。
  5.交流的是于一世界中的事件,由演扮演其中的人物。
  6.演共享一套“”(即符中的信代)。
  7.事件是美事件,者不心故事世界的信息,也心信息的形式。
【中省分】
  北京市
  京 北方昆曲 西路 北京曲 
  河北省
  河北梆子、、 弦、保定老、哈哈腔、河北、武安平、武安落子、西、隆秧歌、唐、深、安老、保定上四、保定皮影、保定寓、保定碰板、十不花落、固、海南、北方昆曲、定州秧歌、蔚州梆子、高腔、唐、唐山皮影、冀南皮影、家口、漳西狄邱落子、西路蹦蹦、花落子、河南辛木偶、新、涿州歧、家口路二人、哈哈腔、保定弦、邢弦子腔、邢子、邢淮、邢西、武、安秧歌、肥
  山西省
  蒲州梆子 中路梆子 北路梆子 上梆子 鼓 耍孩 邱 上皮 上落子 永道情 洪洞道情 道情 北道情 襄武秧歌 秧歌沁源秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔秧歌 孝碗碗腔 曲沃碗碗腔 弦子腔 小 
  蒙古自治:蒙大秧歌 二人 漫瀚 
  省
  海城喇叭 南影 蒙古 彩扮花落 二人
  吉林省
  二人 吉 新城 
  黑江省
  江 
  西省
  秦腔 二 阿腔 合跳 合腔 眉腔 西碗碗腔 西老腔 南端公 西道情 弦板腔 南花鼓 安康弦子
  甘省
   高山 影子腔 甘南藏 
  青海省
  青海藏 青海平弦 
  新疆吾自治
  新疆曲子 
  山省
  山梆子 梆 梆子 路梆子 柳子 茂腔 柳腔 五音 柳琴 弦 四平 
  江省
  昆曲 淮 通 淮海 丹 丁丁腔 海山歌 淮 
  安徽省
  梅 徽 青腔 沙河 西高腔 安徽目 安徽 安徽端公 泗洲 宿州子 含弓 湖梨簧 文南 皖南花鼓 花鼓 淮北花鼓 推 嗨字 洪山 
  上海市
   滑稽 奉山歌 
  浙江省
  越 婺 新昌高腔 海平 松高腔 醒感 州昆曲 金昆腔 岩 暨 和 杭 甬 湖 姚 睦 
  江西省
   弋腔 盱河 河 河 瑞河 宜 南昌采茶 南采茶 萍采茶 花 州采茶 吉安采茶 都采茶 采茶 九江采茶 景德采茶 武采茶 高安采茶 
  福建省
  莆仙 梨 高甲 平 庶民 明 大腔 西 北路 梅林 右南 小腔 三角 西采茶 南 西山歌 打城 竹 春 肩膀 
  省
  歌仔 
  省
   潮 正字 白字 西秦 花朝 北采茶 昌花鼓 雷 西白 
  西族自治
  桂 邕 弦 西公 彩 牛娘 桂南采茶 苗 侗 
  海南省
   
  湖南省
  湘 祁 常德 衡湘 巴陵 辰河 湘昆 沙花鼓 花鼓 常德花鼓 湘西花 湘西 衡花鼓 邵花鼓 零陵花鼓 道 湘西苗 新晃侗族 
  湖北省
   河 南 湖北越 山二 湖北高腔 楚 路花鼓 梅采茶 新采茶 安花鼓 襄花鼓 州花鼓 梁山 花鼓 花鼓 堂 文曲 鄂西柳子
  河南省
  豫 河南越 南梆子 大平 梆 大弦 卷 河南曲 河南道情 豫南花鼓 腔 五腔 宛梆 二弦
  四川省
  川 四川 四川曲 秀山花 
  南省
  滇 南花 昆明曲 索 傣 白 南 
  州省
  黔 州本地梆子 州花 州侗 州布依 州苗 安地 
  西藏自治
  藏
【】
  按容量大小,文可分多幕、幕和小品; 
  按表形式,可分、歌、、舞、曲等; 
  按材,可分神、史、奇、市民、社、家庭、科幻想等;   按突的性及效果,可分悲、喜和正。 
  不最基本、使用最多的分是悲、喜和正,其中悲出的早于喜,正也悲喜。
  悲:突的:“史的必然要求和要求的上不可能”。悲的美值:“人生的有值的西人看”。 
  喜:美值:“那值的撕破人看”。 
  正:悲和喜“解成一新的整的深刻的方式”。 
  交流的者:演。 
  演必同在。 
  事件生在一定的空。 
  交流的是于一世界中的事件,由演扮演其中的人物。 
  演共享一套“”(即符中的信代)。 
  事件是美事件,者不心故事世界的信息,也心信息的形式。
【演出所】
  只要是一空,便可以成演出的所,一般“”。史上,有多供活使用的所,有的在外、有的在室。些供演出的所包括、院、舞等。
  在中古代,所的舞最早是用在歌舞式上,舞者行式所站的一以土推成的高,著展逐成熟,而出了棚、、亭、勾等演出所。
  西方的演出希的露天、古的形(即“角”),展到近世的“框式舞”,合先演出的“黑匣子”(Black Box,或作黑盒、黑箱)、“小”(Experimental Theater)
【表演者】
  目前多以演呼中的表演者。在中史上,有多呼表演者的呼,例如子、伶、娼、伶人、散 等,而因在中去的表演者身份不高,些呼多也有著刻意的意味,而以“娼”呼表演者,固然是因表演者是歌者,但是在史上有的期表演娼妓之的系密切。
  中 - 中五大名家
 
京:梅芳  
  梅芳,名,又名,字畹、浣,署玉主人,名芳。江泰州人,1894年生于北京,他出生于京世家,8就始,10登在北京和演出《天仙配》,工花旦,1908年搭喜成班,1911年北京各界行京演活,菊榜,梅芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出,在四路大新路口丹桂第一演出了《彩配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等,初上海就靡了整江南,巷有句俗:“老婆要像梅芳,生子要像周信芳”。他吸收了上海文明、新式舞、光、化、服等改良成分,返京後演新《孽海波》,第二年再次,演了《五花洞》、《真假潘金》、《妃醉酒》等拿手好,一唱了34天。 
  回京後,梅芳排演新《嫦娥奔月》、《春香》、《黛玉葬花》等。1916年第三次,唱45天,1918年後,移居上海,是他火青的峰代,多次在天蟾舞演出。合了青衣、花旦、刀旦的表演方式,造了醇厚流的唱腔,形成具一格的梅派。1915年,梅芳大量排演新目,在京唱腔、念白、舞蹈、音、服上均行了一的新,被梅派大。
  :新霞
  青衣、花旦。原名淑敏。籍江,二十世二十年代生于州。由人到天津。後由老舍先生于十二月二十三日生日。 
  童年期“姐”金香京,十三拜王仙舫、臣、福堂等,十五即始任主演。一期新霞主演了《院》、《女蝴蝶》、《可的秋香》、《婚配》、《三笑秋香》等目,在天津、上海、南、秦皇等地的好。 
  越:袁雪芬
  中越演,工正旦。浙江省嵊杜山村人。1933年始。先後在杭州、上海等地演出。她真唱,身自,持茹素,不唱堂,不屈服于社上力的威逼利,保持了作人的尊。她主曲社起有益的作用,因而在不同史期,演出砭弊的目。她倡越改革,不在唱腔和表演方面,博采,真地刻人物性格和心活;而且在逐步健全排演制度,用光、布景以及在服等方面的改革,也是一位先。她的改革,越演和其他先仿效,後者所承。代表目有《香妃》、《粉金戈》、《王昭君》、《山河》、《祥林嫂》、《西袁雪芬(右)徐玉合演《 西 》照》、《梁山伯祝英》等。《梁山伯祝英》于1953年制成新中成立後的第一部大型彩色曲片。
  梅:英  
  英,梅表演家,生于1930年,卒于1968年,她本名黛峰,名英,祖籍安徽桐城家。原名元,又名黛峰。1930年生于安,3回到原籍桐城家,幼因喜唱山歌和梅,犯族,被迫家。她12拜高唱梅,族人、家庭所不容,後家出走正式搭班,改名英。1946年在群演出,以《小店》、《春》安,因此盛名招致。英安去南京,梅。之後,又得著名老人丁永泉指,演出于池、青村和安、皖南等地。1947年曾胡金、唱京。1949年後又拜北昆名演白生,不汲取兄弟之,以富自己的表演技。1953年加安徽省梅。1951年重返安。1953年入安徽省梅,任安徽省梅演、副,中第二理事,中文第三委,第四全政委。1960年全先工作者、全三八旗手。1960年,英加入中共。她曾任安徽省梅副,中文界合委,中人民政治商第二、三全委委。她于1954年加曲摩演演一等。
  文革中,她被指文黑人物、宣封修的美女蛇,被蔑民伏特,遭批,1968年4月7日夜自身亡。1978年5月23日,安徽省委英平反昭雪,8月21日省文化局行了英骨灰安放式。  
  豫:常香玉
  常香玉,豫表演家,1923年9月15日出生在河南省(今市)董。原名妙玲。9父福仙,後拜翟身、周海水父姓改名常香玉。玉者,高雅、固之意,姓、名意相系,表了她的著追求,要之花常香不;人事,要有定的原性,心,如玉。初小生、生、武,後演旦。10登,于旦角。得王南先生助,13主演六部《西》,名封。她原豫西,後在演出中逐融豫、祥符各于一,征博采,收各家各派及一些姊妹之,大新,豫唱腔改革之先河。後因病不能再演武,乃更加心研青衣、花旦之表演。日寇侵,她首演抗日《打土地》,示了她作一位人的民族。  
【】
  而表演者所成的,多,去多是班,而如果是某一富有人家自己,了自己的所出的班,叫做家班,家班在明代之後普遍。
  中家院 
  北京人民院 
  上海中心 
  表演工作坊 
  代表演列表 
  表演列表 
  合
  念二十面
  香港
  中英
  洲、北美 
  英皇家莎士比 
  英敦西 
  美百老 
 明白蛇 端午水漫上海【合2010.06.17 (另本:《青蛇》
 
的鼓中,台北文化周幕大明的「超炫白蛇版」,昨晚在上海虹口足球演出,上名聚在一起,只一睹明典大,水漫金山寺的一片汪洋情境。
水淹金山寺是大的高潮,景到金山寺,台上白蛇、青蛇和台下一高喊「水淹金山寺」,四面八方立即出四百超水柱遍。
急著想救仙的白蛇青蛇,空登上十五高的端,上穿越而,水加上舞台光效果,high到最高,多根本穿上雨衣水,直呼太了。
由於表演地是在露天的上海虹口足球,上海市政府心明以往徵消防的方式可能草坪,因此派了十二消防在足球外待命,以接水的方式,由四方向射水柱。
明福表示,次出了台前幕後百八十七位菁英,以大型外多媒音的形式,打破台上、台下、地上天上的藩,感受「水淹金山」的那天地的震撼。
明家小生翠,昨天一身美白服反串白素,中的翠仙擦身而,眼神交擦出情火花,在端午天演出格外景,身兼武旦、青衣的翠,文、武面面俱到,叫好。
福,昨天好是明成立八十年,了求新,版的白蛇直接,看到工作人情形,增添感。此外,新增了3D,造方奇。
展性,次演出融合文武、、定音鼓、爵士鼓,加入「朱宗打」,成超震撼,中西打器的融合,就了「翻江海、怒」的。
台北市郝斌、副市李永萍等人也出席,郝斌,明超炫白蛇是「一子至少要身一次」的典。他也迎大家看完世博台北文化周,十一月再台北花博。 
另本:上海世博 《中西舞蹈比研究》 《方美》 《中代演史》 《台代研文集》《台》 《表演》 
明>维基百科
 
明天字正演出的野台明,台本土模最大也最著名的歌仔之一,今已成模大的文化事。明明吉於1929年(民十八年,日治昭和四年)立。1997年明吉世後,家第二代的子女承了明,在代潮流的激中,更是台第一以代化、企化、制度化手法的,其新、有的哲,了新的契。
由福的明,目前旗下共有8子4力,是台最具模的表演,足遍及各大都市、小,甚至外、院、、工界、校等各的明,也是台足遍最、最、版最的表演。
在不努力耕耘之下,明更台歌仔推上主流表演舞台性的演出。受到舞台注目的明,足遍及日本、法、美、新加坡、南非、大等地。日航、日本NHK台、德ARD播、地利家播台、北京中央台、香港事追……等媒位的主台,合教科文「家庭年」推明台「奇特家庭代表。
演出
明的演出很在意的接受度,所以表手法一再更新,情而的,有快速景、吊、空中人…。等;表演方式求生活化,所以口白也常出一些代用,如、之,近生活。情很,早期演出的唱腔少,在的新有多唱腔是不同的突破[5]。
批
外界大多於明致力於改革歌仔的作抱持肯定的度,不也有家於明的新式作抱持保守的度。有台民俗家指出:身於推及保存台歌仔文化的,明更慎拿捏其改革的角度。明有史曲情度改至荒、新式台往往直接翻文言至南而使必依字幕度依特效而失去曲原味,些都是在精湛演技及光效果之後必注意到的。不在明也不停改革,光效果和曲到一水平![6]。
站在舞台上
1990 - 多次,由多中而出,成第一代表台赴北京加第十一「」的表演以【公活佛】一展的魅力,成受目的焦。
1993 - ★赴日本、新加坡、菲律三地巡公演,引起界及地烈。 ★人明吉美「身成就」。
1994 - 邀赴法巴黎演出,百年歌仔首度踏上洲大法第一大加洛以「中的另一音」形容明的特曲魅力。
1995 - ★日本「法人民主音」之邀,巡京、、大阪、名古屋、、福六大城市,精彩的演出感日本界,明之漂亮出。
★人明吉日本民音身成就。
★合教科文推「家庭年」活之台地奇特家族代表,全家族心同力奉歌仔的程拍,於世界各放映。片坎城最佳目水晶座。
1997 - ★美及美代表之邀赴美、盛及洛衫三大城市巡演出,以表演活促西方的文化交流。
★家小生翠美美「洲最出人」。
★日本NHK【洲名人】(Asia Who's Who)特台,以福、及家小生翠三魂人物,探明在歌仔界的衰史展程。
1998 - ★日本航空特台拍片,以明代表台的文化特色,於空中巴士中播放。 ★法光特台明的演出。
1999 - ★佛光之邀,於南非翰尼斯堡市政海文季演出,得地界、居民的烈,同地文代表行文化交流,台歌仔的宣再度做了一次成功的文化外交。
★地利家播公司(ORF)播部台「今日事」目台明。 ★德ARD播台拍明片。
2001 2006 日本NHK台再度明,於「洲人街道」目介明的生活滴。
★首次出征海外前往南非斐京院演出,征非洲拉威部落,以文化慰人心的力量踏上非洲大。
2009★_明巡元年
http://zh.wikipedia.org/zh/%E6%98%8E%E8%8F%AF%E5%9C%92 
河洛歌子用成功 重新定台
 
公表演助位:河洛歌子2004年作演出『王』、2005年『竹林占梅故事』後,不利用歌子,搬演台史背景相的故事,利用代方式重新史人物,藉由的史新故事,重新台人的何去何。而河洛歌子2008年的年度大『起成功』,改的就是姓成功的故事,由小咪演成功,王金演成功的日本母田川氏。 
成功的故事,在史家的解,充著不同面相,有人成功一如企家第二代,富家少面父叛的情下,迫接班,理家臣反的;也有人以台原住民而言,成功就是所的「外侵略者」,人掠源土地;清朝而言,成功是「前朝孽」,亡命海外地王;他只留台一年的,及反清明的及性存疑,在民,充斥著多於姓的。
不管些主及看法何,河洛歌子回的『起成功』,在考史典籍,以成功少被著墨的十八到二十三青年代故事重,用前的方式,描述成功娶妻、姓,到清入芝降清,在日本出生的成功,何要文武、反清明的心路折。
河洛是台精歌仔的者,合代元素,藉由新的本,化曲、身段、舞台、美等作水,在文化意被真待的今日,河洛歌子的努力有目共睹。
去河洛演『台我的母』述先民台的辛,『彼岸花』台古漳泉二州移民的械下的人性,回的『起成功』也藉由位年人思考自己台的,充自我突,身日本人或人的矛盾,在忠臣孝子的抉,生武身份的立,利用突性十足的本,重新台自己的定位。 
以成功的故事,以有日本籍的母田川氏(王金 ),相依命的母子,在面代考及情,成功的一生,童年始就充悲的氛。幕起幕落,一人物的故事,可以著到什的高度及深度,是多搬演人物故事的思考的重,成功起的一生,短短39年生命所面的扎,及在代,如何用自己命作出定,在在考著河洛歌子的功力。
http://www.pts.org.tw/php/mealc/main.php?XMAENO=1520&XMBENO=3527 
成功奇-河洛《起成功》(:那虎印的台呢?另本: 《大航海代的台》 《芝》 《施琅台》 《康熙一始末》 《大明姓》)
 
成功留台只有一年,而有姓的奇故事,是流,如:宜的山原本是氏用的大海,因行、不服令而延,被成功以火炮射,死前母游到基隆外海下一卵就是基隆,最後海游到宜外海化成山。台北歌原有一歌精害地方,成功部行此地,歌精口吐毒阻部前,而被成功射化「歌石」。台北市潭昔有精作怪人,後被成功以刺,精同都沉入潭底,而每年端午成功的就浮出水面。公蟾蜍山是蟾蜍精毒害民,後被成功炮受化成蟾蜍山。大甲砧山成功率到此水可引用,成功拔插地,入地下清泉立即出,解除部缺水危,民在此建井「姓井」,且言端午中午所取井水可治百病。南投草屯原名「草鞋墩」,成功率部到此,更草鞋置成墩故名「草鞋墩」。高雄地有「成功取三」的;此外台北里姓埔、南投姓、林圮埔(竹山)、台南林等地名都成功有,可成功在台民心目中已被神格化(化成神)、指化(反清明)。或是距生想像,成功的奇故事大都不是源自台南府城,反而是距台南愈的地,故事愈多且愈神奇,而自清代以民即有私奉成功神位,俗「姓」、「台王」、「山王」或「延平郡王」,但供奉姓宇最多的地不在台南,而是在宜,可成功奇是愈「」愈烈,愈神奇。 
成功的定位其以界定,台原住民而言,成功然是「外的侵略者」,他人掠源土地。清廷而言成功是「前朝孽」,他亡命海外地王,妄想推翻大清,了抑反清意,施琅克台之後硬成功墓葬回福建故,以免成功成反清份子的精神象徵,直到清同治十三年( 1874 年)才因宜籍士士芳上奏,由朝廷追建祠,但未受到推崇。
日治期日本政府尊崇成功乃因成功具有一半日本人血,且成功出生於日本,童年在日本成直到七才前往中。日本政府推崇成功有消弱抗日意的作用,也日人治台取得合理性。 
民政府退守台之後也力捧成功。氏王朝的民政府同都台作「基地」、「跳板」,皆久留之意,成功要「反清明」,介石要「反攻大」,二人都不得已流落台,境相同同病相,而目一致。 
河洛歌子的〈起成功〉其是成功的前,情描述成功娶妻、姓,到清入芝降清,母田川氏自,成功焚儒服、誓言反清明的程。少年的成功在中充自我的突,自身日本人或人的矛盾,忠臣、孝子的抉、生武的立,最後成功忠臣,文就武投身反清明志,些突立使本力十足、力。 
河洛是台精歌仔的者,近廿年河洛以超的作群及其的演,歌仔在代社中奠定展的基,而歌仔的「精化」更已成台歌仔共同的目。台在解之後,歌仔重新合代元素,融合舞台技、美、化作、新本,歌仔更能符合社、代潮流,其中河洛疑是最具有代表性的。 
http://web.pu.edu.tw/~folktw/theater/theater_f16.htm 
河洛歌子 搬演成功故事 
 
【者郭士榛2008/6/5 台北】元表示,「起成功」是一部充情、情族之情的作,看成功在的大代改造自己的命,面被力欲望操的父,不惜逆言犯上;面民生社稷水深火,而投戎的心路程。
中由小咪演成功,下演唱最多曲,小咪表示,音以大段都唱段主要音特色,可演的唱功到致。早年便成名、能歌善舞的主角人物小咪,小接受西洋基以及日本演歌的功底,於在同一中要演唱多首曲子,她是未有的挑。
人王金演成功的田川氏,首次在歌子舞台上身穿和服粉墨登,曾台北文化以及全球中文化薪的王金,一次的身段必重新日本女雅的以符合角色需求,因此「起成功」不只在效果上可以欣精典雅的曲服之外,也融合了更多元的。
舞台用一般歌子用的布景道具主,善用特殊光,利用代舞台元素建完全於「起成功」的特殊舞台模式,希望在中新局面,引了解成功的不同面向、人知的史。
  河洛歌子─王 
 
族先民入拓台迄今,有四百年史,先後承受洲殖民主者(西班牙、荷)、南明、清朝、日本,以及今的中民等治者管。代政更迭,古往今,史不。常言道「史具有戒作用」,如透曲予以呈,更能深入人心,成泛教化大之目。
「身台人,知台事」,河洛歌子在98年8月15日(六)夜730分,於新竹市文化局演音演出《王》,藉由典歌仔情,17世後期生在福摩沙的史事。述南明延平郡王氏政之治衰,「政治修明,本固邦」、「共,相忍」等值得吾省思的念,更警惕世人「清局,居安思危,勿存幻想」,俾激家及土同感,教育意十分深。 
南明永15年(公元1661年),成功逐荷人後,正大略台,宋以保民,但志未酬即病逝。其子於防地位,渡台建立王,定都台南,永屯田之策,兵合一,通商海外,更育民。十年以,建有成,台一片繁。惟好景不,王文武群臣出「西征大」「建台」的派系政,且白化。果,西征主,派兵配合「三藩之」行。年後,三藩相互,致兵退回台,此意志消沉,事全付予其子克臧及永。、等人力主「西征大」,眼大全旁落,乃使黜永,更克臧,改立克,王陷入不安局面。清廷知台,即令水提督施率兵出征,澎湖一役,王,克率降。兵降,疆荒,永世不得返。
本次演出,不足以社大充分歌仔之文化涵,更解表演亦可呈出西洋歌般的美感。河洛歌子守歌仔本,揉合唱腔、身段之美,以及代舞台的,邀遨台典曲域。 
http://bluezz.tw/c.php?id=5745 
事--河洛歌子<<王>>
http://yenyuu.pixnet.net/blog/post/17200127 台的史故事《王》,共分八幕,民83年(1994)由河洛歌子於台北社教(今城市舞台)演出,永明。情介如下:
  成功得知其父已被人害,心恨不已,立誓要抗清,留下「抗清明,不成不休」的言。其子父志,的位叔父,一位投靠清,一位在台自立王,永、上策,大臣同永的策,先向清降以拖延住台的局,永意相反的,因妻子即生,而不想去台。太恭喜得千金,心想女也可以帝妃,而暗自高。
  之子克臧永之女蕙二人相遇,互有好感。永、某日巡,了屯田政策而不下,主由士兵屯田蔗,以易做之金,因清的海禁政策。不可在台久留,立即反攻。停人,此三桂派遣使者邀回唐山,一同合作力反清。 
  永主不可曾叛之臣三桂、耿精忠合作,若是合作恐怕被利用之工具;是、耿二人合作,才能早日。最後定要兵出征,命克臧守台任,命永制,佐克臧,理台事。了能掌管政大,欲家姻。而了要子克臧能服永之管教,於是向永提,而次子克爽娶之二女。、、三姓姻同,家力相疑。
  兵三藩合作,但是四年下都有法恢故土,最後三藩各自政,於是退守。之弟、明在台以玻璃珠欺平埔番目其下合,走原住民的所有土地。克臧揭穿此,叔父、明起了,克臧定叔父以法。克臧因不喜掌,有意皇位二弟克,妻子蕙居深山,教育番民後代。
  之在金,逃回台,王位克臧。邀永一起退休,趁在面前永看不起,要退休,一之下,准允永,任永之。
  永被陷害官後,下弟子,依照「失中土」之字,取「洪子弟」,要子弟在心,台是唯一免受外族治的土地,要好好珍惜,若是山河色,入民等待恢中原,交代完言後,永世。
  世,其母董太心悲,但封消息,且派人住克臧住,不克臧位。董太得知此事後,命令、明立刻克臧送。、明救走克臧,趁仇,遭棍打,克臧不幸命。趁逼董太年十二的克登帝位,、明向邀功,要求前往澎湖守。信李茂要求升官不得,定投降清,出。
  奸佞弄,清入台,改朝代,家及臣皆投降,施琅大都督判降臣叛罪,於之前被判之臣、李茂罪行,因其既是台民又是台奸,不降罪不足以安民心。於不肯投降、死如的董太是任其自由去。
http://taiwanpedia.culture.tw/en/content?ID=12404 
明期>基百科
 
明期,指在1661年-1683年期,由明朝(南明)延平郡王成功所建立之明政治的期。政在成功、及克等三世[1][2][3]。後人亦其延平王[4]、氏王朝[5]、氏王[6]、氏治期[7] 。又西方人亦之王、福摩莎王。
明亦史上第一人政[7],建都都明京(後改,所以又王朝),即今南市所在之地,奉南明正朔之永年,但上是一立行政、以氏家族中人最高元首的立王。
目 
1 背景
2 承亡
3 及官制革 
3.1 延平郡王
3.2 承天府府尹
3.3 制
4 教育
5 事
6 服色
7 言
8 宗教
9 影 
9.1 正朔涵
9.2 成功是否「收」台
9.3 解
9.4 越南明人始祖
10 注
11 和明史相的史料
12 和明史相的研究目
13 考目
14 相目
15 外部 
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E6%98%8E%E9%84%AD%E6%99%82%E6%9C%9F 阿   田川氏 (成功母)维基百科
 
田川氏(1601年-1646年)日本九州平藩川浦人。不其名(平,名「松」)[1]。她生於田川家,後母改嫁中福建泉州移民到平的人匠翁翊皇,她也成翁翊皇的女[2],因而亦作翁氏[3]、翁太妃[4]。
她嫁同泉州到平展的芝,育有二子成功及田川七左。成功六被接往中,但田川氏因江幕府禁止日本人出而法行。十五年後(1645年),芝透取得幕府特,田川氏接到福建泉州安海老家成功聚。但次年清攻陷安海,田川氏遭到凌辱,自而死。宗羲《姓始末》:「成功大恨,用夷法剖其母腹,出,重之以。」[5]者成功一生矢志抗清,和母遭清之害有很大的。
《台外》等,田川氏第一胎,芝因平前往澎湖及台展而不在身,1624年7月14日她自前往家不的千里海拾玩,忽然痛盆,於是靠在一大石旁生下孩子,取乳名福松,即後的成功。至今平千里海上仍有一石,就是成功出生之地。川浦建有一座成功,每年在成功生日一天行「成功祭」。
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%94%B0%E5%B7%9D%E6%B0%8F_(%E9%84%AD%E6%88%90%E5%8A%9F%E6%AF%8D) 
 
歌仔的起源演 
 
 &nbp;      歌仔源於宜台唯一土生土的曲,展至今有一百多年的史,萌芽到成形,可分小段和大段。
    小段以源自大福建漳州一的『歌仔』故事,吸收鼓小的表演形式,以的角色演故事,成三小的演出形式。
    大段是在小的基上,吸收民歌音,以及其他流於台的大之表演成分,逐演成熟的大演出形式。
    歌仔中曲的一支,其表演形式及容,不『合歌、舞以演故事』的性。由於歌仔新,因此具有自由的展空及可能性。
    小段 
     一般提到歌仔的源地,大都是在宜。根1963年宜文委的《宜志》 及1971年出版的《台省通》,歌仔宜地的一民曲,唱者乃是山份人-阿助,人不知其名姓,乃之「歌仔助」。但民俗家建考,歌仔助本名叫做助,但他是否歌仔的始者,值得考。 
    研究,助所唱的歌,原是流於大南地,後著移民入台,而在台唱起的「歌仔」。歌仔的容大多描述日常生活,後才展成唱「山伯英台」、「三五娘」等民故事,有所的演,也有景、道具等,「歌仔」;所以,最早的形式是以第三人的身份唱故事。後,合了鼓的表演身段、角色及扮,第三人的唱故事,成由第一人演故事。但有的故事情,角色亦有小生、小旦和小丑三,是三小的表演形式,多於之,在大下、草埔旁演唱,自的性。  
     粗具型的歌仔,地活,著沿街表演,成迎神的之一, 「歌仔」;在空地或埕停下,以竹竿定出四角落,由演「踏四」,出表演演出,「落地」。後,歌仔由平地到舞台上表演,也由段子充全本,即「老歌仔」或「本地歌仔」,目前宜地仍可表演形式的歌仔。 
大段 
     「本地歌仔」歌仔最原始的演出型,後吸收、融合其它的菁,形成大型的歌仔。在其展程中,不地吸收已盛行於台的北管、南管、四平、外江曲等的表演成份,包括北管、南管和民歌的音曲,京的鼓和武打,北管的服、扮,福州的彩景,和其他的、身段、道具、器等,展成一兼容蓄、容富的新。 
    歌仔因唱白皆使用南,而且音曲及故事情亦是人所熟悉的,因此很快地便行全台,且生了性的班。除此之外,更流行到中大,1925年「珠」班,就曾聘台人矮仔到授歌仔,而台的歌仔班亦前往南地公演,使得歌仔盛行於福建地,今南地的,就是台的歌仔展而成的。 
http://content.edu.tw/primary/fellowship/tn_nt/opera/opera01/opera01.htm 
 
 新京淡程式淡化表演手法 2009/01/08 
 
一、       前言
京至乾隆五十五年流至今,已有百多年的史,到曲,不免人上想到「程式思」。京大梅芳在1912年即鑫培演出《桑寄子》,在一百年後的今天,是可以看到此目的演出,一的行,一的服,一的台,一的手、眼、身、法、步,古流下的固定表演模式,少做出改,就是京以演主,透程式化的表演模式,呈本的真。
多看的人,在台下骨子老的台、歌倒背如流,他清楚的知道台上的主角下一步做些甚事情,是被那美的身段、唱腔所吸引,目前,跟著京一起到台的人消失了,那份思情移到舞表演的能力,也被代的所,人一直不的急速步,的改不上的,意味著新的始。篇文章我到的京新,不是要抹煞老祖宗下美的表演,我明的知道京珍之在於,它是累了前人大量智慧生的文化晶,之所以要新目的不是要改前人的心血,而是要今的演找到更多的演出,因此新的定,就是在的技法中,找到於世代的舞台言。
本篇出立光,近期所推出的出新京,《王熙大府》、《金》,中分析新京如何表京的程式手法,再用新京比京程式化手法在淡化之後,者差何,藉此新京的新手法下一定。
 
二、       新京材背景
的京中,容多以忠孝主,主角不是家喻的史人物就是古代小中的人物,京的材,不外乎是很的背景、很不可及的人物,再加上既有特定的扮相、特定角色的穿著,都是法去深刻理解角色心理面的之一,比如,一到三演就想到中公的,或是看白蛇,就知道出位穿著青色、白色衣服的女子,那是青蛇和白蛇,即使白素真仙的情人感,但是京呈的,就是舞台上所看到的身段、所到的唱念,的情感,是最直接而且毫空的,句,京演出的人物,是我未真看的人物,我法人物存在真性,只能藉著京的演出,很直接的透台上演表演技法了解些人物下的感受,正因是很的代背景,除了在的同我中人的情以外,心的面和近代生活的背景,是在京中不到的。因此新京,就要以方面主要考量,我就以《王熙大府》、和《金》主,探究它於代人的心理面影,以即於代生活的背景是否切。 
★《王熙大府》
此的材出自於的小,在此之前,已有出自於的京材,如《二尤》,而《王熙大府》中,是以王熙主,再及到他身的人,最後成一的演出。
我先就故事的代背景看,的作者是曹雪芹,生於清康熙年五十四年,此本流至今仍百年不朽,而主角王熙,以辣著名,十二金之一,因此我不想像在此中,魏海敏小姐以甚的方式表王熙角色,和京比起,故事的材和背景,一是出自於年代久的著名小,我很,一是我可以洞悉人物性格,一是一我未看的小人物,我要怎了解甚至是理解她?只能以表演者在舞台上的技法,直接故事主角的情,用唱的、用的,用各方法,,我可以的情感是如京一,直接不。 
★《金》
同是光的新京,《金》自玲所作的小,玲出生於民一九二○年的上海,在香港大念文系後至敦修,日爆後回上海心文作,民初年被列上海四大才女之一,作特色是表市井小民生活的奈和,光要此形小改京,是一大,就玲作品而,人世十三年的女作家下的小人物,曹七巧是民初年的百姓,出在京上的人物,就引起想一探究竟的主因,以前看,怎演?演成怎?新、人忍不住猜的感,是新京首要具件,其二,《金》作品完成民1967年,距在大四十年左右,然也算久,但是比起任何一京的代都要近多了,我大概可以年代生的事情。其三、我由本所呈的容,曹七巧是一民初年的平凡女人,了富嫁入豪身的不幸,材不是在那年代生,而是每代都在生,直至今日,我生活周遭也能常的例子。
合上述件,新京容,最後到了像在探隔壁居私事的效果。正因各件都如此的近我的生活,使在探之於生了同理心,在前提之下,演用技法所出去的情,就不再是我唱什你甚,那直接了,而是成,我唱什,接收後心有戚戚焉,而思考,最後在生活中感中人物的遭遇。就是新京《金》成功的。
 
三、       新京服
京中,演的服也是一重要的角色性格指,可以拉近跟之的距,一眼望去,上就知道角色的性何,如:有水袖的帔,就是秀的女子,帝王相穿著蟒凸其高的身分,武戎靠,生角著富衣就是代表日後。些京的服,清楚的角色行完,京服方面,也是以角色行作出,如武生的抱衣、抱身,目的是方便演表演武作,依角色行作能所的服,也是京程式化生的距感之一因素,就服新京如何改角色衣著,到角色的真感。
★《王熙大府》
角色/ 行/ 衣著/ 代表意 
/ 小生/ 官衣/ 朝廷中文官服/袍袖水袖 
王熙/ 正旦/ 褶子/ 襟袍/袖水袖 
尤二姐/ 青衣/ 褶子/ 襟袍/袖水袖 
母/ 老旦/ 帔/ 襟袍表身分/老旦用秋香色
珍/ 老生/ 帔/ 髯口/襟袍表身分 
秋桐/ 花旦/ / 天真辣年女子 
上述主要角色的衣著看,是以行的配置主,些衣服然改良,是充了京的程式化象徵,比如中人物,多衣著是有水袖,就出多水袖的身段作,王熙用水袖打背拱、表情等…如此的演出方式,是新京,但是充了郁的意味。 
★《金》
此代是在清末民初,女演全部穿著的是改良式旗袍式衣或,男演是袍加上坎肩,除了新娘子穿上的官霞帔有水袖之外,其他衣著皆符合清末民初一般百性的衣著,少了水袖、少了髯口,少了上的、白,的衣著拉近了演的距,我曾在史照片看到的人物就是穿,增加了於中人心境上的同理心,也增加了中人物存在的真感,也就是,的感官,不再深刻的京占,而可以透演的唱、作表,到深刻的心感。
 
四、       新京的舞台比
京的舞台配置非常的,不外乎就是一桌二椅的, 加上一些小小的砌末,就足以串起整的空,一桌二椅可以成床、成山、因放方式的不同,也可以意的空,床代表身在室的室,山就是代表在外。
★《王熙大府》
第一幕  花枝巷尤二姐住  
一出,一句「深深庭院掩梨花」出舞空一物的右前方,外的庭院,右方了改良式的一桌二椅,人在前互之情,代表示在堂中。
第二幕  王熙宅
一床加上官帽椅,左了一筒,的配置,代表了景是在王熙的宅。
第三幕  花枝巷尤二姐住
同第一幕,右方了一桌二椅,代表尤二姐家中堂,
第四幕  王熙宅
置同第二幕,右多加一官帽椅,方便尤二姐坐下。
第五幕  珍堂
一桌四椅,左右後方花瓶,桌上有茶椅及籍,代表此堂主人是官家。
第六幕  王熙宅
同第四幕。
第七幕  尤二姐房中
一床、一桌、一矮凳。 
★《金》
第一幕 
A.起居  左右花瓶,一方桌、二官帽椅、桌上核桃、麻桌
B.七巧房  一躺椅、,
C.佛堂  舞台右,一躺椅,一茶几, 子
第二幕
A.七巧房  一躺椅、,
B.三房  床上有袖花,一框(代表子),後牡丹屏
第三幕  分家後七巧家客  
一桌、三椅、陶瓷痰瘀、中高、左床、右矮、桌上葡萄、筒。
第四幕  主要客
左舞台椅、靠椅、中有器、真火。中高。右舞台矮、。
中高、四官帽椅、上有吊。右舞台一躺椅代表芝房。
第五幕  起居室
右舞台床、左舞台矮。中高。 
由上述新京舞台置列表,可以明的看出,《金》一中的舞台置,比《王熙大府》目多且,除了基本的桌、椅以外,多了多京中未曾的小道具,如:陶瓷花痰瘀、、琉璃水,以及片的真的火,而《王熙大府》中,是偏向京的道具呈舞台景空。 
 
五、       新京的影子
合上述以京程式化手法,分析本的果,我可以看的出,新影子的多寡程度。 
★《王熙大府》
角色行分配明,在唱方面,尤二姐的是京中白,意味沉、端、淑,老旦的本嗓以及秋香色扮相,和一桌二椅空的意,以及尤二姐定自之前,以水袖功夫表心的激情,些都是很深刻的京印。 
★《金》京中的扮已完全不,自然以服表演媒介的身段也消失了,舞台上是有桌、椅,但每桌椅上都有厚厚的面椅,旁配置一些食物、水果,以造真感,整是保存著一象徵手法,在分家後一直存在且置在正中央的,只有女生出,代表禁著女性,或是一框,空一物代表著子,曹七巧著木框息年逝去,在些的表演手法存在之下,同加入了常用於影拍的「蒙太奇手法[1]」,穿梭在幻境以及之中,《金》中,以技法表演形式主,淡化了京的程式化。所程式化是以演表演技法所成的一套表演模式,而表出其意,正如一桌十道菜我全席,《金》是分散了十道菜,了全席的名,人慢慢的注意原席中,有著各地方的名菜。 
由此我可以看出,然是京,但是《金》的然一新,自於它明的淡化京的程式化,但是未演的京表演技法,接下,就以《金》此本分析「程式淡化」。 
 
六、《金》京程式淡化手法分析
 
情介
麻油出身的曹七巧,在面中店伙小提,她了眼盲子的二,在姜宅,做出身低微的二奶奶,用身取金,上了流的姜季。十年之後,二世,七巧哭家,她握自己用青春年所的金,用情的富,在姜季再度前取她的,她性格完全扭曲,她知道自己子已得不到真,她有的西渥的更了,包括自己的孩子,掉他的婚姻,掉他的幸福 
人物介
曹七巧:原在麻油,嫁入姜家二奶奶。
曹大年:七巧兄,七巧嫁入姜家。
白、安:七巧二的子女。
小:中伙,向七巧提。
姜家二:眼盲、,七巧的丈夫。
姜季:姜家三,流成性。
姜伯:姜家大少。
姜:姜家小姐。
袁芝:白之妻。
第一幕
以境,舞台空分三域,分是起居室、七巧房、佛堂,在起居,始打麻的情,保留了演的唱、部分,以及京中「打背拱」的方式,主角在真的麻桌上,一以花指捏著麻,一打背拱,唱出每人在心中的算 
第二幕
三的婚上,舞台上大量用「蒙太奇手法」,在同一,演出七巧房和三房生的情景,在手法上,搭配的是曹七巧著空一物的木框,藉由小回起往事,最後空置在一起,使三人都在一空,又跳蒙太奇手法,而走入京的放空表演特。 
第三幕
此幕前段口白多,偏京的歌舞部分,重在七巧要女裹小中,激烈的唱腔,演秉著深厚的唱功,如同在唱目中,以唱表情,但此幕激烈的唱,搭配了是接近狂的人性,因此身段作是前所未有的激烈,如此所的情,比以美著的京的震撼。
七巧:血淋淋手沾,心痛楚、五翻。
耳,血肉。一霎他存言,起自耳畔,我一身恨骨、恨天。
安:怒火修在眼前!天,我何犯?如此遭、何以堪?娘要我一生?心痛、激起我、腔恨怨。
七巧:怒火修在眼前!一眼、我身,好似她父魂,咬牙在,要叫你,足似弓月,步步。 
第四幕
本段大量用了京的曲,七巧在子的婚上接受拜,唱出京【四平】、【反四平】,袁芝以程派唱腔,唱【反二】,即使唱的是京的曲身段是非常的新,且【反四平】中身段是由新唱相而生
七巧:有一日得回,我剔骨挑刺做球,只望冤家一口,我他,你要煎、要炸、要醋溜?可恨他意假酬,我真心一片付流,剩尾摔底,任他扎肚流,移步、下、珠唇咬碎,皮骨吞下喉,利刃刺腹穿透,尖刀插五,切之仇向求,如此冤恨怎休…
段的曲,配上新的,演的身段在中,堪是新京的典,即是已演的技能元素,搭配新的因素,使其表演方式明的成立。
而後以的手法,表打麻一幕,也是演用的身段,表新的本容,即手上空一物,像真的在打麻,搭配的口,又是非常露骨,人可以欣演深厚的的做功以外,也可以透犀利的言,到感同身受的效果。 
第五幕
幕偏向,白多、唱段少,最後又再出「蒙太奇手法」,以即穿全那扇象徵女性的出,了又,直至。 
七、 
新京,要怎新,通常被程式字困住,於曲程式化,多理家都提出相的解。
「程式,曲明奏性和歌舞性就色,它的性就模糊[2]」。
「程式是自然生活高度技概括,它有很的技性,有完整的技,可分可合,你如不掌握它,就不能把演好[3]。」
「程式的秘密正在於此,它正是透易的途,形成一特殊的舞台言[4]。」
的理京,是一值的肯定,也是一以超越的情,其些京的程式思,不正也是些老前家,在作的表演新,而流至今了,梅芳再《妃醉酒》中利用「」表妃花形像,程秋因倒嗓,而找出合自己的唱腔方式,最後展出程派低的唱腔特色,些例子指出,「程式」西,不是新京的阻,因程式也是被新後至今的。
上幕做出比,不,只要新京成功的在於淡化京程式手法,而淡化的主要方向如下,服京具,如:水袖、靠。不再上白,量以眼原本身的相自然程主。舞景量,可以加一些在生活上,普及被用的小道具做加分效果,如《金》中的琉璃水、的真的火苗,葡萄、核桃。材
http://tw.myblog.yahoo.com/ping-liu/article?mid=73&sc=1 
我看新京《原野》的演出
昨(5/27)晚往家院由李春改主演的《原野》,的,是我近年看最我感的一部。
首先,的原本是大家曹禺的作品,改掌握了原作中的恩怨情仇,透曲程式(包括唱腔和身段)奏化的加,更能感人肺腑。其次,我不知道要其抑或是曲。然介乎於和曲之,中有曲意的程式,但舞台布景、光、道具、服等,又十分,完全覆了曲特中的意精神。但意的合,能不以突兀,是十分不容易的。
以下,先分大,探究其文本的性。
序幕以迎伍的喜:花金子嫁了的玩伴焦大星。但是迎伍才到了焦家口,氛一,金子扯下,推大星,似乎怒不可遏。焦大星了法子,竟像孩子般,向著後台高喊了一:「──!」的安排不展了焦大星的懦弱能,也示了段婚姻暗藏了危,金子不是自嫁的!
第二的地安排在道旁。在一列火疾而之後,仇虎拖著,左上上,遇白傻子提著斧。他白傻子口中得知他的仇人,也是他的乾爹──焦大星的父,人焦王──已世了,他的未婚妻金子,也嫁了焦大星做室!看到金子的身影,他持白傻子躲了起,借用白傻子的斧,砍了身上的。
接著他到了金子抱著大星和前妻生的小孩,大星奉母命出外收。焦母是瞎眼而心狠手辣的老太婆,她子和子疼有加,金子格外提防。焦母走後,仇虎出金子相,人陌生、、相到最後的相,而地描述了一老情人在空阻隔之後的重逢。同也交代了全的中心事件──仇虎了焦王逼死父和妹妹,陷他下的仇恨,他在蹲了十年的黑牢之後,越回。而也正是全作(Action)──即:仇虎回仇到一切於平的一系列展程──的始。
第三中呈了段中的不同空,即焦家的院子和客。前半金子和仇虎打情俏,常五突然前焦家,仇虎因此躲屋,景也理成章地到了客。原是焦母嗜酒如命的伙看金子是否藏了的男人。焦母得知仇虎逃回,立刻差人去自案。
第四仇虎和焦母相,你我往,突一即,危逐升高。焦母心金子和仇虎情燃,又心仇虎向焦家仇,所以一方面差人把大星找回家,一方面假意要金子和仇虎一起去。焦大星先是金子有外遇,在仇虎之,又仇虎把他焦家的仇恨和托出,一如五雷,不知如何是好。
第五是情葛到解的。仇虎既是仇的,但仇人焦王已死,仇虎因此陷入了不父子的之中。最後在他地刀刺向大星之前,大星他什都明白了,就抓著仇虎的刀刺了下去。另一方面,焦母常五最好趁仇虎睡著的候把他弄死,就到房,起拐往床上用力一,想到打死的不是仇虎,是大星的子。
第六正是情最後解的部份。仇虎著金子逃到森林中,人未抱著憧憬,在迷中失了方向。仇虎不慎被方的暗射中,竟在金子的中死去。
第七在火通後,原野上一切於平。
以上的述中清楚看到了本完整的作:仇虎回仇到一切於平的一系列展程。所有的情著作,而有起、接、中段敷演後段收煞。起的部份序到第二,出了全的中心事件;接的部分述仇虎的到所有人不同的感受;中段敷演深刻地描仇虎仇前的心理到仇完成的程;後段收煞展示了仇虎在仇之後空、失望到最後坦然面死亡的心路程。
在一而的情中,作者完整表了全的主旨,就在一「恕」字,原作的「恨」大不相同。作者似乎:冤冤相不能消除心中的仇恨,反而因此又添了新的惆。特是在中段敷演後段收煞,可以清楚地感受到作者的企。
除了文本的表之外,在舞台的理上,也有特值得。第一是的景,第二是「移的森林」。曲演出使用的景道具,在正於「曲代化」潮中的代曲而言,本不足奇,但在本中,的程度甚至比多格的要。
原野上火的通,就是一最好的例。第二和第七都有火急而的景。一般在的中,大概多利用的火表距感和方向性;此的表方式令人「」,右舞台天幕前,著火蒸的音,伸出了一只黑色的,上面著白,呼著向左舞台移去,而在假想的前面的土坡,由右舞向左舞逐升高,使得火的在土坡後面,造成了一延伸的空感。景,表演也很。透景中的表演而本生了同一的幻之後,於曲元素的歌舞意,自然而然能接受,信以真,而不得和格生突兀了。
至於「移的森林」,是在第六中,仇虎著金子逃亡,在森林中迷了路,舞上出了位身披「」的套,以京「打出手」的基本模式,著仇虎和金子,他因此而被散,迷路了。其手法然是莎士比名《克白》中借的,但目的和效果完全不同。《克白》中移的森林是在第五幕第四,英格康命令士兵:每人砍下一根勃南森林的枝在面前,向克白的城堡斯南挺,此知的,是士兵假扮森林移,目的是掩,要方分不清楚人。在《原野》中移的森林,演是以的移象徵了舞台的移;表面上我看到穿著「」的人是扮演,而非扮演人。更重要的是,的作法是借用曲的元素,展了的空,森林大了,大到不是舞台所能容的。再深入地探究,演似乎有意藉由的舞,象徵仇虎和金子心的不安和波。
由此之,李春然掌握了演的提示:不要被框框框住。舞台被景框住,整表又被京和的成套框住,而造就了一既有京,又有;既不是京,又不是的新。所以的,在「曲代化」一目下是成功的。
但如果其「新京」,人不以然。「曲代化」穿了就是一革命,革命是破之後再建的一程。此既然破了京多元素的合方式,加入了多非京的元素,他就不再是京了。既然不是京,何以能「新京」呢?或有人一新的不如的名亮,就假藉的名,新,但是既不,也有自信的作法。想:夫妻二人生下子女,子女承了自父的基因,也承了自母的基因。如此,子女父母有血,但他父是同一人?或是母同一人呢?
如果有勇「放手搞破,作建」,又何必巴著京之名不放呢?之「新曲」不是更有包袱,作的空更?
cat0513/post/1270181826 
光新京歌唱《孟小冬》
孟小冬是何人也?可能看影《梅芳》 (另本:《梅芳》) 的,才孟小冬生初步的,然而京唱腔的好者而言,「孟小冬」三字意味的是余派承的最高境界。台京天后魏海敏於明(99)年3月11日至14日在台北市中山堂主演京歌唱《孟小冬》,展她孟小冬同深入精研,大部分人所不知的京「余派」老生唱腔。同也以她「京旦角」的身分化身上世北京的「梨冬皇」孟小冬,以「女」孟小冬的在心曲。
孟小冬是京史上地位尊崇的女老生(坤生),拜京大余叔岩,有「梨冬皇」之美,「余派」唱腔是京老生唱腔最高境界的代名,孟小冬也是「余派」唱腔的最佳人。而孟小冬梅芳期四年的短婚姻,更可以是京界最迷人的一段情故事,也是最解的人生憾。孟小冬24束婚姻,30拜入余叔岩下,此後精研余派唱腔一如生命修行,舞台,在1947年杜月笙六十大演《搜孤救孤》,成。她1949年杜月笙移居香港,60移居台北,70病逝,葬於林佛教公墓,至今仍有余迷年年祭拜。
而一般京迷旦角天后魏海敏的可能及於她拜梅葆玖,是「梅派」人,也是家文得主,在新京同都有卓越的表演成就。魏海敏「反串」老生演出的可能不多,更少有人知道魏海敏其也精研「余派」老生唱腔,在大京界深得行家迷的肯定。
光王安祈甫一提出《孟小冬》的演出想,立刻就得到魏海敏台北市立耀光的烈同,耀光延2007年在NSO(家交)光新京《快雪晴》的合作,再次任《孟小冬》的作曲,光台北市立的合作,由名指家邵恩任指,李小平演,舞台傅、光任民、服王怡美。 
、作的光王安祈,《孟小冬》一的引人注目之非在於孟小冬初次婚姻梅芳、生父余叔岩、最後宿杜月笙「三男人」之的相互,而是在於孟小冬毅然精研余派唱腔一如生命修行,舞台所有名利,生命步一路往深旋,人生只剩下琢磨余派的定孤傲。由同精研「余派」老生唱腔,同身女性的魏海敏演孟小冬,不是最佳,而且是唯一人,同也可以魏海敏的另一面向,於魏海敏的「余派」老生唱腔。
魏海敏不在中呈孟小冬研的「余派」老生唱腔,也以她「京旦角」的身分化身上世北京的「梨冬皇」孟小冬,以「女」孟小冬的在心曲。「京歌唱」在演唱的基上,延伸展形式,演唱容包含京典唱段新,舞台空以多媒合展演角色的多重合映,3月11日至14日在台北市中山堂演出四天共五。
《孟小冬》演出票400、600、800、1000、1200、1500元,演出地台北市中山堂,入座,65以上老人及身心障人士5折;市之友、生8折,警、民、志服卡、台新游卡、YH青年旅舍卡、青年旅卡9折、票另有惠。票洽年代系(02)23419898,或光(02)29383567#402、410,台北市立(02)23832170#303、305。
http://blog.yam.com/guoguang/article/26614628 
世博台周 演「望城」【合特派者胡明2010.06.21 
 
6月25、26日,上海世博「台文化周」又上演一部好,台知名演化身方克白,在上海大院出改自莎士比的「望城」。
在上海接受,「克白」是一部描人望的,我把的追求渴望克白的望合,在上海座大最具有望的城市上演。同,也是一部有於形式的新,一定能追求新意的上海生共。
此次是今年第三次前往上海表演,先前在4月的「名家名月」中,的中式莎「李在此」得上海民高度。
而此次的「望城」是首度在上海演出。合作位上海大院人,「力的作品,我等了20多年,可算等到了。」
用京演莎翁作,上海能否接受?非常有信心,他表示,「望城」把莎翁作引入京做到很多方面的新,京大多的是忠孝,而描述是莎士比作最吸引人的地方,「克白」在莎翁作中更是把人力欲描得最出神入化的一部,些容是以前京所不曾涉及的材域。
另外,莎翁作品沉重和血腥的色,是京服和一桌椅的舞台不曾表的,「望城」提供有於京亮的性,出代美。表演上,依角色的需求,演在一出中不限制在青衣或者武生,各京行表演形式都融合在一起。
他,我保留唱、念、做、打的精,同也有很多完全不同。上海是西文化聚的城市,民新事物的接受度也很高,座城市的文化和我非常契合。
由任演及主演,魏海敏等二十二位京演和十六位共同完成四幕十四的「望城」,全小二十分,具烈力。先前在北京上演,然有一些京的老迷表示怪的表演法接受,但大多的意京倒,尤其是年人大呼「耳目一新」。 (另本:上海世博 《中西舞蹈比研究》 《方美》 《中代演史》 《台代研文集》《台》 《表演》) 
「望城」半的首演:魏海敏影像自述,木文化
 
一九八七年,代奇新京「望城」搬上了舞台,在台造成了大的,也在京界造成震撼。
,林民等文界人士都大好,是京界新的里程碑。但是,京界看老的,是四起,得我是邪歪道,做出一「不、代不代」的四不像。
尤其是喜我的老迷,更是不,我破自己美好的青衣形象,要我再跨刀……
自己完全不在意外界的批,那是人的,我也曾陷入是否要演出的考中。但是,那我很我自己,我得自己有把敖叔征夫人的角色演好,我其不同她的作法,也不明她的心狠手辣狂。的我,身陷化蝶前的段,未能明白京的新、意、程式表演心理描的融合取。
一九八八年,「望城」公演次之後的一夜晚,我一人表演的影看,正自己演出的尬,以及角色的疏排斥,不禁自:一我自己都法服的角色,又要怎服人呢?
那一刻起,我才放下了青衣身段,一演,升格一作者。
我要求自己去敖叔征夫人,她的性是怎的?怎成女人的?我才始懂得了城府深、性、有野心的女人,也才明白她心那些的、女性化的一面。
了女人之後,我始用唱腔、白、作形塑她,也才於放下了的包袱,用比代的念,女人立起。
等我角色的表演方式整理好之後,演出就具服力了,老迷然不我的演出方式,也意新的角度,看看我的。
敖叔征夫人是我第一作出的角色。而她也教我,演跨足到作者,青衣角色跨足到具代感的女性角色。
花二十年一角色
我初和、林秀合作,就知道我可以一起走的路。因彼此性互、理念契合;但我想,「望城」的舞台生命可以久,因此而走上舞台,更多不同家的我。
一九八七年,就在「望城」首演之後不久,英皇家院到台看,且希望能到英演出。後英代表戴瑞明及文建主委郭藩的奔走,代奇於在一九九○年,在莎士比的故演出「望城」。
http://news.sina.com.tw/books/leisure/barticle/122.html 
魏海敏>基百科
 
魏海敏(1957年-),原名魏敏,台京演,曾任台立光1等演。幼年中民海京海光附海光校京表演,工旦行。先跟梅芳的女弟子秦慧芬京梅派表演,後拜梅芳的子梅葆玖。1993年在美得到洲出人金。1996年得中梅花。2007年得第11台家文。2008年以《芳》的演唱得到台行政院新局第19金曲。
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E9%AD%8F%E6%B5%B7%E6%95%8F 
莎「望城」的示 by周惠娟31-1-1994合
 
我是抱著存疑度看「代奇」如何莎士比名「克白」;改成富有中史故事色彩,以京形式演出的「望城」,果我深受感了。
……
http://www.moniquearts.com/art/criticis/shake.htm 
>基百科
 
(1953年4月12日-),生於高雄市旗津,原名秋,台演、作家、演;代奇.目前於立台大表演研究所任教授;曾美傅布特金、洲文化金赴大研究所修理查喜境程。
曾台影金最佳男主角提名;三度文金像最佳生角以及香港影金像最佳新人,影代表作有:《僧》、《十八》、《青蛇》、《宋氏王朝》……等。
目 
1 生平
2 立
3 人
4 演出作品
5 演出
6 舞蹈演出
7 重要演出 
……
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E5%90%B3%E8%88%88%E5%9C%8B 
上 曲命 2010/6/14 (中央社者景
 
等文界人士,在上的情容指出,任台曲院校12年,由於校一再升格,使得得以任,但造成教系破,人才重。
疑教育部「4月7日投票一切合法,何要再第2次投票?」
「新世 新京── 二十一世京新美光」研
 
一、主
本次研集中新世台新京。
台京早在三十年前便由郭小提出「新、代化」,京始入代,加入舞台、光、服、音、海文宣。沉思考,二十一世台京有意的以「文性、性化、代化」特色,企通文化性化的作原,的使新京成台代文不能漠的新作品,甚至欲以一部接一部具代、代文化思潮相呼的新京作,代文增加「新文」,企在「代」、「代小」、「代」之外,再添「代曲」一。「代化」不是手段的新,更是京「性格、身份、定位」的型,京不再只是在代的存留,而是台代文化思潮能相互呼的代新作。 
    由此考察,新世新京的包括:
(一)文化意:京的身份定位,「在代的存留」改造「代新的文作」。「新」不只是作手段的,更具有「改造文、新文形式」的意。如此的思考作法,放置在代社中,便形成代的文化意。
(二)文意:本「古典」中提出「代照」,典的以「文化」「性化」作原,「性化」尤重女性,本以文法深入探古代女性幽微心事,因而「性」成新世新京醒目,台文化思潮相呼,到京「代化」目的。                 
(三)呈:京程式是表基,演和表演都能不限文的合吸代、影甚至多媒影像,以「新文」目的。至於何表的手段,粹以的情感考核心,的思考迥於大的「代」(守京,用京唱程式表代生活),展台京新美。  
二、:2010年7月3日(六) 9:00-18:00 
三、地:大文院演 
四、主位:哈佛大言文明系
中央研究院中文哲研究所
大文院
大文研究所
大系 
五、助位:交流基金 
六、程表:次
第一9:10-10:20 
 新京的文化意 
 VS.新作
 曾永(世新大中文系) 
 培(香港城市大中文化中心)
王德威(哈佛大系)
元江(武大哲院) 
第二10:40-11:50
 新京的文意 
古典 VS.代照
 康新(中央大中文系)
 芳英 (台北大系)
王玲(中央研究院中文哲研究所)
梅家玲(大文研究所)
第三1:10-2:00 
 新京的呈 
京程式 VS.影
 李孝悌  (中研院史所)
 周慧玲 (中央大英系)
君(北京中研究院所) 
第四2:10-3:50 
 新京的作家身影   
 王玲(中央研究院中文哲研究所) 
 王安祈(大系) 
慧芬(文化大中系)
沈惠如(管理院通中心) 
施如芳(文化大中系)
雪君(清大中文博士班)
李小平(光)
第五4:10-5:50
 新京的人物采
 王德威(哈佛大系)
 表演示:
魏海敏 (光) 
唐文 (光)
美 (光)
朱 (光)
王耀星 (光)
 
青春版牡丹亭>百度百科
 
“青春版”昆曲《牡丹亭》《牡丹亭》中瑰的情奇,以典雅唯美的昆曲演,相得益彰,四百年不于舞。2004年4月,由著名作家白先勇主持制作,岸三地家手打造的“青春版”昆曲《牡丹亭》始在世界巡演,更古老的以青春的喜和生命,在美上演暴。
目
原著《牡丹亭》
《青春版牡丹亭》
本
第一出 女
第二出 塾
第三出 
第四出 言
第五出 
第六出 
第七出 真
第八出 道
第九出 魂原著《牡丹亭》
《青春版牡丹亭》
本
第一出 女
第二出 塾
第三出 
第四出 言
第五出 
第六出 第七出 真第八出 道第九出 魂 
原著《牡丹亭》
  《牡丹亭》 明祖作。杜娘慕色魂事。共五十五出。情是:南宋期的南安太守杜只生一女,取名娘,年十六,尚未配。杜了使女成理的女中楷模,她了位年已六十的老秀才最良。因上《雎》惹了娘的情思。伴的使女春香,偶而了杜府後的花,引娘偷偷了花。久困房的娘,在大好春光的感召下,了春之情。娘回屋後,忽作一。一生手拿柳枝要她,後被那生抱到牡丹亭畔,共成雨之。娘醒後,思睡,第二天又去花,找境。失望之下相思成病,形容日消瘦下去。一日照子,自己一下瘦成那子,忙叫春香拿丹青、素,自春容,一首于上。她又把春香,春香把那叫裱匠裱好。杜夫女病重,忙叫最良用,石道姑念,但都不效。中秋之夜,娘天逝。死前,咐春香把春容在紫檀木匣,藏于花太湖山石下,又母把她葬在花牡丹亭的梅之下。,投降了金的王李全,兵淮、,朝廷升杜淮、安使,立即身。杜只得匆匆埋葬了女,造了一座梅花庵供奉娘神位,又托石道姑和最良照料。杜即夫人和春香前往淮安,因事危急,半路上杜夫人和春香乘船回了安,州府秀才柳梅,原柳春卿,因一天一花中,有一女子立在梅下,她他有姻,才改名柳梅。柳梅去安考,路得臣苗舜援助。走到南安,柳病宿梅花庵。柳病好,偶花,恰在太湖石,拾到娘的春容匣子,回到房,把那春容挂在床前,夜夜香拜祝。娘在一呆三年,王付鬼魂,查得娘未,令其自己回家。娘鬼魂到梅花庵,恰遇柳生正在著自己的真容拜求。娘大受感,柳生,自是西之女。他人的夜夜笑,了石道姑。一天夜人正笑,被突然的石道姑散。第二天夜,娘只好得向柳生出真情,求柳生三天之挖棺。柳生只好把情告了石道姑,求她助。第二天,他挖棺,使娘魂。道姑怕柳生杜娘事情被,夜雇船,三人一道去了安。最良娘被,忙去州告杜安。最良到淮安就被叛俘,李全最良是杜家的家塾老,又得知杜有夫人和春香,就妻子的策,已了杜夫人和春香,然後放了最良。到淮安了杜,即把小姐被,老夫人、春香被的事知杜,杜後大。後杜忍痛修封,最良送李全和李的妻子,封官、招降了李全,淮安解。娘他到安,在塘江住下,等柳生知道考,考已,多主考官是苗舜,才得以考。,因淮、兵事,朝廷延期放榜。娘柳生先去州看望她父母。柳生走後不久,安的老夫人和春香因天晚找宿恰娘、石道姑相遇。柳生到了州,杜在淮安,又去淮安杜。杜以女已死,何以有女婿,以柳生假冒罪名,令人拿下押往安侯。杜回到安,因功升宰相,最良升奏事官。,榜下,柳中了元,可到找柳不著。原柳正被杜吊打,因在柳身上搜出了娘的春容,在杜柳是墓。,苗舜後,到杜府,救下了柳生。苗告杜,柳生已考中元。杜正,最良到,小姐又活了,柳生就是女婿。杜是鬼妖之事,奏皇上,除此事。把此事告皇上,皇上要宰相、小姐、柳生、老夫人都前。金殿,人到,皇上用子照,看有影子、定娘是活人。杜硬娘、老夫人都是鬼魂所的,後皇上裁他父女、夫妻相。娘又柳生拜了父杜,全家人大。有《古本曲刊初集》影印明泰昌朱墨本。
《青春版牡丹亭》
  “青春版”《牡丹亭》的前生今世   
本收“青春版”本及海外名家文章,《牡丹亭》生以重要史片,足以史,亦堪目。“美的古典”到“青春的代”,本展四百余年的生死至情。   文/白先勇   是我第三次加制作昆曲《牡丹亭》。明代大作家祖部扛鼎之作《牡丹亭》是奇中的色天香花中之後,五十五折的本,架恢宏,情曲折,上次演出,只一斑,演一出呈全貌精神的《牡丹亭》一直是我多年的想,回由州昆院演出的青春版《牡丹亭》,我于。   
五十五折到二十九折   
次我也加了本的工作,我和小的其他成真真琢磨了五月,把五十五折的原本,撮其精成二十九折,分上中下三本,三天演完,第一出目演到最後出,基本上保持了情的完整。   
《牡丹亭》的主在于一“情”字,我的本也就近祖“情至”、“情真”、“情深”的理念展:第一本蒙于“中情”,第二本折“人鬼情”,第三本到“人情”。祖下的“天下第一有情人”杜娘因生情,一往而深,上天下地,于返回人,柳生梅成理。在《牡丹亭》中予情最高的,情可以超越生死,破教,感冥府、朝廷,得到最後利。《牡丹亭》可以是一部有史格局的“情”,上承《西》,下《》,是中浪漫文中一座巍巍高峰。   
一般《牡丹亭》的演出本偏重杜娘,以旦角表演主。我的本,原祖原著精神,加柳梅角色,生旦重。因此,拾、叫出常演出的巾生代表作,我捏成一折,做了的改,更加凸其重要性,三十分的角,巾生表演得淋漓致,第一本杜娘的典折子、旗鼓相。祖下的柳梅不止于儒雅俊秀的“中情人”,亦是一介不畏,敢理教抗的傲骨生。如此,我的本生旦展,到了平衡之美。   老的青春承    
“案”的文本好後,得“上”表演的。我的演是有“巾生魁首”之的浙昆名演汪世瑜,他有五十年的舞,由他逐出排演後,修改,我的演出本于定稿。   
青春版《牡丹亭》中了俞玖林及沈英分柳梅及杜娘,位青年演于州昆院的“小花”班,形貌唱作俱佳,是具力的璞玉,但玉不琢不成器,于是我大力敦汪世瑜及江省昆院中昆曲界的“旦角祭酒”青跨省跨州,自指授。也是制作青春版《牡丹亭》的宗旨之一,借著一出的排演,完成世代承的重要工作。   
昆曲曾霸中二百年,有煌史的表演,上世初,一直遭到承危。民初年,昆曲乎消失于中舞,幸有心人士在州成立“昆曲所”,出一批“”字的秀演,日後成二十世昆曲薪火相的旗手。汪世瑜、青正是些“”字老傅手教的接班人,汪世瑜承周瑛,青受教于姚。而今“小花”班的俞玖林拜于汪世瑜下,而沈英亦由青正式收徒,在承意上,二人也就隔代承了“”字老傅一相的表演格。是于昆曲表演中正宗、正、正派的格。   
代的古典精神    
二十一世的美,竟迥于明清代,次制作青春版《牡丹亭》,我一方面量保持昆曲抽象意,以繁的美,但我也利用代的概念,托古典,使其既代的要求,同亦遵昆曲的古典精神。我集合了一流的意家,共襄盛,一同投入浩大的文化工程:王童(美、服)、林克(舞、光)、素君(舞蹈指)、董孜(法)。中杜娘那幅真,我也邀家朋友奚淞制了一幅粉彩美人,在舞上亮相。青春版《牡丹亭》的演出,可以是集合了多文化人智慧的果。   
青春版《牡丹亭》的演出由“州昆院”的演,也具有特殊意。州是千年古都,有著悠久的文化,在中史上一直扮演著“江南文化”的重,文鼎盛,人才萃。明清期,一度是全昆曲中心,昆曲于州近同于系的昆山非偶然,,也就定了昆曲委婉的格。柳暗花明、曲通幽的州林;巧天工、色彩精的州刺;四大家清淡雅的,其昆曲都于同一文化系,也都是“江南文化”的精髓。   
近年,州市有意恢昆曲去在州煌的史,州重新建立成昆曲中心。由州子弟同心力演出的青春版《牡丹亭》出三天大,很可能成州昆曲的前奏。   圈人看白先勇和青春版《牡丹亭》   
周秦(中昆曲研究中心常副主任、“青春版”《牡丹亭》的、州大教授、博士研究生):   
白先勇常常笑自己是昆曲的工,我是非常成的。是他把昆曲重新拉回到人的中,他非常地投入,很多人件事情都是著他的面子。他是真喜昆曲。   起先我不同意“青春版”《牡丹亭》”的法,我得有滑稽。但是在北看了他的演出以後,我得效果非常不,也始明白所“青春版”,就是用青春的演青春的情故事,吸引青春的。州大演出之前,我非常心,甚至是害怕,因大不能和北、香港的演出地比,硬件施比陋。白先勇一口答州後,我才敢把宣做大。三天的演出明,“青春版”《牡丹亭》的演出是成功的。前後我一共迎了7000人次的。但是昆曲有它自己的局限性,我不可能希望它像流行歌曲一,它也有必要改自己的面,我的目的只是吸引文化次高的。   
“青春版”《牡丹亭》在麽受迎,我是非常感的,有三原因:第一,昆曲界于出了年的演,既是偶像派,又是力派;第二,昆曲後有人了,他至少可以演出20年,可以起昆曲的象,再成承昆曲的火炬手;第三,麽喜出是我始料未及的,在遇到《》的典折子的候,他都能哼唱或者是熟悉地打著拍子。演出的票最高的被炒到了1800元,上是的一文化根。   
“青春版”《牡丹亭》的主演非常本色,演年比相仿的杜娘和柳梅是比合的。然他需要磨,火候不是很到位,做演是一的程。他目前的表演是激情多于技,等他演了50到100以後,可能就是技多于激情,是和熊掌,他需要慢慢地其中的系。在他本人同意的情下,我希望他去曲的士,以助提高他的文化修。不可否的是,演的扮相非常的漂亮,事明白是很有眼光的。   
汪世瑜(“青春版”《牡丹亭》的及演):   
白先勇在我的眼是一人迷,我都不能逃出他的魅力。浙江昆的位上退下,我本可以清地在杭州安享晚年,同指一下昆曲後生。可是和我有十年交情的白先勇有一天突然打我:“趁你教得的候,再多些生吧。”他把自己于“青春版”《牡丹亭》的想法我提出以後,我立刻答了。   
在州一年“”教的日子不得比松,因我在部“青春版”《牡丹亭》中重身份,既是中柳梅的傅,也是部新的。版本的《牡丹亭》相以往的演出版本更加完整,更深刻了祖所要追求的那精神。全“情”字展,通篇不“情”字。我演了一子的柳梅,其感上也就是《》、《拾》折,其他部分似乎是淡化的。其杜娘得如此狂和著都在于柳梅是值得的人,所以我此次化了柳梅的份。   
弟子最大的化,不是在演一行,而是表人物了。在最後一彩排演到“魂”的候,女主角沈英流不止。沈英,每演到此,都悲中。   
沈英(“青春版”《牡丹亭》杜娘的扮演者):   
我和俞玖林是校的同,後又一起了昆院。白先勇先生我的要求是一定要下一年苦功夫。汪世瑜老,你演的形象不,但是基本功都不,差到看不下去的地步。于是,白先勇先生和汪世瑜老制了完的方案,我行包括形、唱腔、表演、文在的系化。每天早上7始排,晚上6束,雷打不,晚上加班也是家常便。後汪世瑜老舞蹈教用芭蕾的方法肩,胸腰,以改我含胸和的。因我的年已了育期,骨骼已成型,的度不小,有哭和叫成一片。我至今一年前的魔鬼新,很想像如果再一次的,我能不能持。那候,天天扳著手指日子。   白先生我的要求非常格,他告我,和柳梅第一次面,要有初和一情的感,你看柳梅不能瞪著眼睛去看,大家秀一定要半羞怯地去看。在排了百遍之後,只要我一有松懈,白先生上便指出,要求重新。今年5月去香港演出的候,候化大,白先生心我和俞玖林身出,就一直把我在酒店喝。   
S女士和X女士(州大唯一一昆曲本科班的生):   
我看完了三天的“青春版”《牡丹亭》,比好看。但作人,我是比喜看名家演的《牡丹亭》,但我非常支持在形式,因它派生出了青年的情故事。不管是演的扮相,是舞,都非常的美,很耐看,功于白先勇先生的把。昆曲的是不容的,出一出目,能吸引大量的,尤其是青年看,我和我的同都非常激。有可能大批是第一次看,但是的喜已足了。有了,就意味著有昆曲生存下去的境。   
但是客地,中的生旦《牡丹亭》本的理解不是很透。演是一磨的程,相信他逐步提高的。我小生,也就是柳梅的扮演者印象比深刻,因他表演得比有次,而花旦相要平淡一些,性不是很明,次感有拉。也演出100之後感就底解放出。   
我得“青春版”《牡丹亭》充朝,非常心目。   
白先勇代著名作家。西桂林人。民高白崇禧之子。在小和中深受中古典小和“五四”新文作品的浸染。童年在重生活,後父母移居南京、香港、,于北建中後入南成功大,一年後大外文系。1958年表第一篇小《金大奶奶》。1960年同若曦、子等人《代文》志,表了《月》、《玉卿嫂》、《》等小多篇。1961年大。1963年赴美,到衣阿大作家工作室研究作。1965年士位後旅居美,任教于加州大。出版有短篇小集《寂寞的十七》、《北人》、《客》,散文集《然回首》,篇小《孽子》等。(另本:《孽子》 《花荣》 《金大班的最後一夜》《玉卿嫂》)
……………
http://baike.baidu.com/view/1214417.htm     文章定位: